贾杰斌用诗意与执着感悟山水

2020-06-11 09:03

志向，收敛了豪放情怀。所以，那时的中国山水画也很难有阳刚向上的境界。
“特别是偏安一隅的南宋国运不济，画家心态萎缩，往往只作一些扇面小品，出现了‘折枝式’、‘马一角’的构图方式。”贾杰斌感慨地说：“南宋遗民和元代的文化人，因避战乱而隐遁山川明丽的江南水乡，他们承续了魏晋南北朝文脉而寄情素娟，并随之开启了真正意义上的田园文化和儒雅的文人画。”
他说：“此时正是地处江南的宣纸业开始起步，生宣比起绢素更适合温润笔墨韵味和文人墨客意趣的寄托，这使南方山水画达到了空前的高妙的境界。北方金代画家的山水画虽然画面壮观，然而其画艺在整个山水画史上不足以让人注目，因此没有得到更好的发展延续。”
“我国北方地区山岭高峻，山石巨大坚硬，岩壁裸露有阳刚坚韧的感觉。”虽为谈古论今，但贾杰斌的话语里也不由自己的流露出了对北派画艺的自豪与骄傲：“是宋元画家依照其质感创造了斧劈皴、雨点皴、云头皴、乱柴皴等各种表现方法，为后人发扬北派山水画精神奠定了基础。”
他认为：“到了明清时期，除了少数画家外大多数以摹古为主，突出表现了笔墨情趣，缺少对大自然的写生和观察。所以，没有太大的突破和创新，如明代早期画坛就以崇尚南宋画院的院体和浙派为主。”
“到了明代中期南方的资本主义工商业开始萌芽，经济的发展和书画的销售流通，以及历代南方文化的积淀，都促使文人画体系达到了新高度。”贾杰斌感慨地说：“另外，艺评家莫是龙、董其昌等人还提出了绘画南北两种创作思想和‘崇南抑北’的偏颇理念，因此混淆了后人对绘画创作以及理论分析的思考，从而抑制了北派山水画的发展。”
“中国的山水画从古到今都有一定的差异，北方的大山气势磅礴，雄伟壮观，充满了阳刚豪迈的精神力量。”他告诉记者：“早在五代出现的北宗山水以及北宋前期出现的北派山水都是乘着盛唐遗风得以发展的，无论审美取向意境的构思还是构图技法都已成熟。”
“尤其是，北派山水画创始人荆浩所撰写的《笔法记》更是意义深远而无比珍贵。他是总结了前人和作者以及自己的

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